2020/06/23 - Bonne Nuit！從晚安開始！

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2020/08/11　第33週
塔替尼的慢板



廠牌：ALPHA / 編號：ALPHA596
塔替尼／小提琴協奏曲 / 塔替尼的慢板



晚安！願你這週有著塔替尼般的美麗旋律。

塔替尼，比巴哈、韓德爾晚生的義大利作曲家。
對小提琴曲目，卻有著莫大的影響。
在這張協奏曲集裡，收錄著較為罕見的早期作品，
同時更有一首近代發現、未曾出版的手稿G大調小提琴協奏曲。
當然，這也是手稿發現以來的首次錄音。
發現這份手稿的Margherita Canale說，
這個曲子的第二樂章行版，是個非常美麗的琴音盤旋，
創造出令人沈迷的力量，最後卻消失。
說的好像是我們一天的夜晚結束般。

只是，我比較喜歡第二軌，作品編號D56的慢板。
我覺得這裡面雖然比起首演的G大調煽情些，
但淒美卻不淒厲，沈思而非沈迷。
他的曲子聽來不陽剛，多的是柔美；或者，更正確的說——
不像白天，更像夜晚。

演奏的小提琴家是Chouchane Siranossian。
老實說，第一次看到這片子封面時，認不出這位小提琴家。
如果你聽過她在ALPHA的孟德爾頌小提琴協奏曲錄音，
你會對她有印象。
又如果——你聽過「龐克指揮」Herve Niquet指揮的「小羊」彌賽亞（ALPHA362），
或是Martini作曲的路易16安魂曲（凡爾賽宮出版CVS022），
你會發現她就是這個樂團Le Concert Spirituel的首席，
她的細膩線條與弓法，讓人更加專注於塔替尼的情感。

特別的是，錄音就在Basilicia del Santo教堂（義大利帕多瓦聖安東尼聖殿）。
據說，這個地方也是塔替尼埋骨之處。
但Chouchane Siranossian特別提出，這個教堂的管風琴音高在平常是432Hz，
但因為錄音時天氣炎熱，讓管風琴的音高來到了440Hz（增溫一度，音高增加0.8Hz）。
這週有雨，較為不熱，就用這首慢版做為晚安曲。晚安。




廠牌：ALPHA / 編號：ALPHA410
孟德爾頌／小提琴協奏曲、弦樂八重奏
　

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2020/08/18　第34週
安慰的豎琴




廠牌：HORTUS / 編號：HORTUS178 / 試聽一


晚安！
店裡的豎琴音樂不少，也都有相當優秀的作品與錄音。
以前在HARP & CO出過一張被稱為「安眠藥」——
取其柔軟、平靜的風格。
上週，一位老樂友，拿了張Hortus大戰系列的Hortus 731問我——
這張雨Hortus 178那張是同一張嗎？演奏者是一樣的⋯⋯
喔！演奏者一樣？我倒沒注意到。
有趣的是，昨天在音樂話題區「巴黎董の晚安曲」，介紹的也是這張。
現場拿出來播放，並不是一樣的作品與錄音。只有廠牌一樣、演奏者一樣。
演奏者是為韓國Lady——金慶熙（Kyunghee Kim-Sutre）。
1964年生，留學美國，後來也到到過法國進修。
目前活躍於樂壇，也是天津茱莉亞音樂學院的老師。

Hortus 178，演奏的是Sophia Corri Dussek的豎琴作品。
Sopphia是Jan Ladislav Dussek的夫人。
是位歌手也彈奏豎琴，所譜的豎琴曲屬於甜美、愉悅、溫柔。
這是心情的安慰與放鬆，做為一天的晚安曲，挺合適的。
另一張屬於大戰系列的Hortus 731，收錄的是大戰時期作曲家的豎琴作品。
像是易白爾（Jacques Ibert）、Albert Roussel、Marcel Tournier⋯⋯
試聽檔放的是易白爾的豎琴作品，簡單易聽。
這張CD的封面標題是：安慰的豎琴。
所以，這是屬於精神的安慰與放鬆，與Hortus178風格不同。
這週，就用豎琴的安慰說晚安！





廠牌：HORTUS / 編號：HORTUS 731 / 試聽一
　

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2020/08/25　第35週
瑪黑先生的夜晚




廠牌：ALPHA / 編號：ALPHA 453 / 瑪黑先生的秘密 / 試聽一／試聽二



晚安！新的一週，有豐盛的喜樂。

瑪黑先生的法文名為Marin Marais（1656～1728）。
但這樣說，大部分的人並不曉得他是誰。
如果看過電影《日出時讓悲傷終結》（法文：Tous les matins du monde），
（原文意思為：世界的每一個早晨，香港上映時譯為：日出時讓悲傷終結）
大概就知道這位作曲家了。
電影裡頭，瑪黑先生年輕時，想拜師Saint-Colombe為師，
不過，Colombe並不欣賞他的才華，認為他只是個演奏機器，沒有音樂。
但Colombe最後收他為徒，因為他覺得瑪黑先生也是個悲傷人。
瑪黑先生原在唱詩班，因為變聲無法再唱，轉而想學琴。
而Colombe的悲傷是——妻子早逝，極度思念的他，
常常在琴房裡拉古大提琴（Viole維奧爾琴）悼念妻子。
當然，Colombe的曲子，常是哀傷的。

Colombe認為大自然的鳥叫、壁爐裡的柴火聲，都是音樂。
但他覺得瑪黑先生無法體會。便趕他離開，讓他去凡爾賽宮當宮廷樂師。
只是瑪黑先生很想習得老師的絕技，便常在夜裡回到老師琴房外，
等待老師的琴聲。
老師的琴聲沒有等待到，卻與老師的女兒發生關係。
看到這裡，可以猜想到結果了——
瑪黑後來棄了已懷孕的老師女兒，卻娶了貴族名媛⋯⋯
而老師的女兒在流產後，也自縊尋短。
這是個慢電影，猶如這些音樂般。
電影中的音樂由古大提琴家Jordi Savall與他的合奏團演出。

另外，據說瑪黑先生在宮廷工作時，每當路易十四睡不著覺時，
常會被召去拉琴，幫助路易十四安眠⋯⋯
ALPHA出版的ALPHA453〈瑪黑先生的秘密〉，內中的音樂相當有瑪黑的代表性。
這裡的試聽一，有著瑪黑先生的夜晚風格。
但瑪黑也不止這樣的音樂，試聽二，帶有雄壯的進行曲味道，
雖不適合晚上的寧靜，但呈現了瑪黑先生的另外性格。
另外，早在ALHPA之前，RICERCAR曾出過兩套瑪黑先生的作品。
一套5CD，另一套4CD，看來瑪黑先生很多產。
悲傷的音樂之後，會有更多的豐盛。
晚安。




廠牌：RICERCAR / 編號：RIC408（5CD）/ 試聽一／試聽二／試聽三／試聽四
RIC408與下面的RIC379裡不少曲目都是首次錄音。
試聽二為瑪黑先生寫給老師Saint-Colombe的曲子。




廠牌：RICERCAR / 編號：RIC379（4CD）
　

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2020/09/01　第36週

達文西的晚安






廠牌：ALPHA / 編號：ALPHA 456 (1CD+1Book) / 試聽一 / 試聽二



晚安。來到2020年的9月了。
8月的新天新地非常冷清，接手7年來，第一次遇見整個月沒見到幾個客人。
雖然，內心有個退休的慾念不斷滋長，
但新天新地也還繼續在⋯⋯

2019年是義大利的達文西（1452～1519）逝世500年紀念。
去年ALPHA出版了《達文西的音樂秘密》CD書。
這套CD書有兩個版本，法文版與德文版。
出版後，在歐洲熱賣，轟動一段時間，一直到疫情才冷卻。
今年初，考慮推薦年度CD時，心中的首選就是這套CD書。
但也因疫情突來，心中想著想著就忘了分享。

達文西是義大利人，晚年移居法國Amboise，
移居時，還帶著他的畫《蒙娜麗莎的微笑》一起，
所以過世後，這幅畫也就留在法國。
達文西不止畫畫、科學都通，還熱愛音樂、演奏音樂，
甚至照製做樂器里拉琴。
他在佛羅倫斯的第一個老師，就是個音樂家。
不過，這CD裡的音樂都不是來自達文西。
但這些音樂都與達文西的畫有關——關於他畫中主題的音樂。
所以，這套CD書，為了呈現畫作，製作非常用心。
試聽一是達文西的畫作〈天使報喜〉，描畫有著雙翼的天使，
來見年輕的瑪利亞，告訴她懷孕了，救世主耶穌即將誕生。
這幅畫，選了4首歌曲，多為Ave Maria（聖母頌）。
第一首（試聽一）的歌詞來自古老的彼得。
安穩，平靜，充滿希望。

第二首，來自出名的《蒙娜麗莎的微笑》。
聽聽看，當時的人們如何用音樂描畫，與達文西的畫，有何不同？

這些來自15～16世紀的音樂，也許能在混亂的2020裡，有些清靜。

達文西死前寫道：「我冒犯了上帝和人類，因為我沒有做好我的工作。」

晚安。





這是書裡的版面，達文西的《音樂家》畫作，
套書裡還特別放大音樂家手上的譜子。
　

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2020/09/08　第37週

夜裡的風　


晚安。新的一週，新的經驗。
這週一開始，就到了些新片與補貨，將陸續公布。

上週陪太座大人去趟高雄，順便安排去衛武營的音樂會。
結果，「杜蘭朵音樂會」已沒票了。
高雄人文化消費力頗強，不過，最低票價是300元，
進入門檻相對台北低多了。
那天後來改去音樂廳的「管風琴導覽」。
門票200元，導覽時間1小時。結果入場花了半個小時才進去，
因為買票進場聽導覽的觀眾超過400位。單單量測體溫就忙不過來。
這個導覽很精彩，且不止一小時，除了管風琴的運作與各部位介紹外，
還演出了5首曲子。
可惜的是，5首曲子裡流行歌曲改編佔了3首。
另外一首是巴哈名曲觸技曲，與魏多（Widor）的作品。
如果能有一首具宗教性格的聖詠或聖詩，應該更能體會管風琴的音樂。

衛武營的管風琴有兩座，一大一小，小的是屬於巴洛克式。
大的管風琴則是有著9085支音管，不僅是全台最大，也是亞洲最大。
據當場導聆說明，衛武營這架大管風琴與巴黎聖母院的管風琴近似，
巴黎聖母院也有著大小管風琴各一座，大管風琴有著8000多支音管。
不過，因為聖母院火災，必須拆除管風琴清洗音管，耗費的時光需以年計。
當場聽衛武營的管風琴聲音，相當壯闊厚實。
但印象中的巴黎聖母院管風琴，則帶有像教堂天窗般的亮澤，
或許是兩者環境反射條件不同造成。

衛武營的管風琴導覽，會持續舉辦，
有空到高雄去，或是高雄樂友可以去聽聽。值得！
另外，導覽中也提及屏東藝文中心的管風琴，
其所舉辦的導覽，還可以進到管風琴內部參觀結構。
回來後，看到店裡滿滿的管風琴錄音，
特別是Solstice與Hortus的出版，實在愧對這些片子。
Solstice的老闆卡布先生，當年跟著葛休侯當助理，
後來轉做錄音，如今也85歲了，應該很難再有新的管風琴錄音作品了。
過去兩年，卡布先生為了葛休侯密藏錄音的發行，
著實耗費了相當的體力與精力。
所以，這週晚安曲就用管風琴，但不是卡布先生的作品。
是SYRIUS（BNL）出版的馬勒第5號，慢板，改編成小提琴與管風琴。
管風琴響起時，像是夜裡的一陣風，
而那小提琴則像是在風中的一條彩帶，一路飄過。
新天新地的管風琴錄音作品收藏，應該是全台第一多了。
有教會的司琴（電子管風琴）人員，還來此尋找曲目。
歡迎尋寶，晚安。



廠牌：SYRIUS / 編號：SYR141441 / 馬勒慢板

　



廠牌：SOLSTICE　編號：SOCD365/84(20CD) / 魏多觸技曲
這個試聽曲子是在衛武營管風琴導覽時演奏的曲子，
來自法國作曲家魏多（Widor）的交響曲。
演出是葛休侯在1959年於巴黎聖母院的錄音。
　

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2020/09/015　第38週
天堂之歌　




廠牌：PHI / 編號：LPH001 / 試聽一 / 試聽二
赫爾維格與香榭里舍管弦樂團、與PHI的整個製作團隊，
所呈獻給我們的，是馬勒四號最完美的樣貌。
這是馬勒最平衡洗練的作品，鮮明的個人色彩與獨創性，
配器恰到好處，靈感充分，精神飽滿。
演奏實在非常精緻，連一絲巧妙都不放過的，
由小處逐漸架構出宏偉，力度與量感都恰如其分。傑出的錄音！
在數量繁多的馬勒第四號交響曲版本中，毫無疑問的，
它占有最高的一席之地。



晚安，週二了，明天又是新天新地的新一週。

上週的晚安是馬勒五號慢板，
讓我想到四號，或精確地說馬勒四號裡第四樂章〈天堂之歌〉。
第四樂章，開頭便是女高音的歌聲，
這是馬勒在第四號交響曲動筆前，便即寫就的〈天堂之歌〉。
它原是馬勒第三號交響曲的最後主題：天堂生活。
後來，馬勒把它從第三號中抽掉，為它在前頭另加三個樂章，成了第四號。

第四號，從人們對生命的探索開始，經歷面向死亡的恐懼，
靈魂不願離開軀體的拉扯，最後靈魂離開軀體，走向了天堂。
天堂之歌這麼唱著：
我們享受天堂生活的喜悅
可以免除世間俗事
沒有世俗煩惱
天國裡再不會聽到任何紛擾
一切生活皆是寧靜美好
……

如果你有這張唱片，拿出來回味，想想，當初吸引你的是什麼？
這張唱片，我竟然留有四張：
家裡2張，那是以前上班，為了家裡公司方便使用。
接手新天新地，當然要有1張做試聽片；
還有尚未拆封的1張。這張，彷彿是我的天堂。
每隔一段時間，總要拿出這首〈天堂之歌〉來播放。
不知哪一天終點到來時，會不會像馬勒四號裡的描述：
在生存與死亡間掙扎呢？好吧，想多了。

當初，就因這首歌讓太座大人開始喜歡新天新地的音樂。
太座喜歡這女高音的美聲，還有像生命在空中跳舞的聲音線條。
上週六的夜晚，一對中部上來的夫婦，坐在店裡的音響前，
我就用這首〈天堂之歌〉做為試聽的結束。
當最末的聲音還在低低震動時，
先生說：聽了這歌，才知道新天新地為什麼愛推薦人聲。
你也許想問：那，他有買回家嗎？
⋯⋯

這週的晚安曲，就以這首〈天堂之歌〉紀念這些年的音樂日子。
晚安。




廠牌：Skarbo / 編號：DSK3127 / 試聽一 / 試聽二
室內樂編製的馬勒 4號，演奏非常精緻，但又給人輕鬆入耳的感覺。
試聽一是第三樂章的開頭，可以聽到簡單的弦樂組成，卻是非常細膩的呈現。
試聽二是馬勒四必聽的第四樂章。
　

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2020/09/22　第39週
如歌的，夢遊⋯⋯





廠牌：AEON / 編號：AECD0978
舒曼 鋼琴四重奏/鋼琴五重奏 / 如歌的行板

德國人把自己同胞舒曼演奏得理想的版本並不多，
這也是舒曼作品被主流愛樂環境冷落的主因吧？
演奏家們藉由舒曼四重奏的命名，已經充分明了他們的意圖，
而這個版本也的確讓人驚豔於舒曼音樂的「再發現」。




今天忙著重整、實驗店裡的播放系統，
忙到現在才能開始說——
晚安！願你這週的一切有著恩典般的美麗旋律。

上週，一位老樂友關心我的睡眠狀況。
他知道我的睡眠品質甚差，教了我許多可行之法。
但也許舒曼的鋼琴四重奏第三樂章：如歌的行板，也行。

多年前看到這張CD的封面時，心想：這封面看來像是夢遊般⋯⋯
夢遊，我有這樣的「癖好」。
多年前，在一次夢遊中撞到頭，才知道自己也會夢遊。
所以，看到這封面，挺有感的。

舒曼的鋼琴四重奏、五重奏幾乎是同一段時間寫成的。
一般介紹這兩首曲子，都會提到舒曼與克拉拉的夫妻感情。
因為克拉拉必須與樂團出外旅行演奏（鋼琴），
舒曼愛克拉拉，便也與之隨行。
但，路途上，舒曼又無法寫曲或是做他的雜誌。
兩人之間，就有些對話（我沒有說吵架，誰知有沒有）。
後來克拉拉懷孕了，舒曼覺得克拉拉不宜再與樂團合作演出，
便著手寫有鋼琴合作的室內樂。
才有了這兩首。以上捕風捉影，真假不知。

但，在寫作這兩首重奏曲時，據說舒曼常有失眠，也睡不好覺⋯⋯
所以，鋼琴四重奏的第三樂章聽來仿若夢遊行者般，也許有相關。
好啦，不亂推論了。
這段如歌的行板，是個ABA的結構，當然A中、B中都還有細微結構。
仔細去聽其結構，其實，是個不複雜但很經典的古典架構。
透過小提琴與大提琴輪流重述主題，讓很詩意的美感不斷變形。
至於鋼琴五重奏，不用說，看到作曲家的鋼琴五重奏，收就對了。

這個四重奏團，私下頗為喜歡，順道把相關出版附上。
晚安囉，明天又是新天新地的新一天。
工作可以像夢遊般的渾然無覺，但要像優雅的行板！






廠牌：AEON / 編號：AECD0858 / 試聽一 / 試聽二
馬勒 / 呂克爾特之歌
華格納 / 威森東克歌曲、崔斯坦與易索德前奏曲、愛之死
Felicity LOTT / 舒曼四重奏團
馬勒與華格納的這兩部歌曲情韻深摯，
經常被放在一起演出，以鋼琴、或是管弦樂團伴奏。
這裡則是搭配鋼琴四重奏的版本。
片中還附加了華格納的崔斯坦與易索德中的前奏曲與愛之死，
前者是一首器樂曲，都以鋼琴四重奏的版本來呈現。





廠牌：AEON / 編號：AECD0540 / 試聽一 / 試聽二
舒曼四重奏團的舒曼四重奏讓人驚艷，
所以這張蕭頌與佛瑞可說是眾所矚目，
其中蕭頌的鋼琴四重奏還真不多見。
另外，舒曼四重奏團的小提琴部是Tedi Papavrami。
　

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2020/09/29　第40週
冠軍演奏的月光




廠牌：MUSO / 編號：MU023 / 月光



晚安。
這週是中秋節，店裡要到10月2日（週五）中秋隔天才開放）。
中秋節，以前我喜歡播放Solstice出版的法朗克神劇《路得記》。
《路得記》雖是神劇，但末了有種情人相會之味。
這張CD後來絕版，Solstice老闆娘卡布夫人卻不願意再發，
理由是唱得不夠好，有點小蝦疵。

後來，ZZT出了一張男高音的《夜曲》，
裡頭收錄了Renaldo Hahn的〈美好時光〉。
我喜歡這個少見的男聲版，就拿來當中秋賞月曲。
去年，引進比利時MUSO唱片，
其中這張《Gold Violin》裡有德布西的月光。
那就改用這張過節了。這是改編為鋼琴與小提琴的演奏。

小提琴家是俄國Andrey Baranov，
是2012年伊麗莎白大賽的小提琴冠軍。
我們的曾宇謙也在那年，獲得大賽第五名。
後來Fuga Libera的老闆，邀請曾宇謙灌錄一張法國小提琴曲目，
其中也演奏了這首改編的德布西〈月光〉。
只是這張CD，在曾宇謙拿下柴可夫斯基大賽銀獎後，很快絕版了。
但都是同年大賽得獎，怎能不聽聽冠軍的《月光》？

Andrey Baranov的琴音張力很強，
分分秒秒抓住你的耳朵，貼近你的神經。
但表情卻又細膩到令人玩味，弱音處，總讓人驚訝還可以再弱？
他原是大衛・歐伊斯特拉夫弦樂四重奏成員，
演奏的小提琴便是歐伊斯特拉夫用的琴。
這把琴是歐伊斯特拉夫買自倫敦的Hill & Son公司。
這是Hill & Son於1904年的複製，
原琴是1716年的Stradivarius名琴「彌賽亞」。

演出裡的伴奏是Andrey Baranov的妹妹。
他們倆時常搭檔演出。
這張片子裡，收錄的多是炫技之作，值得欣賞。

晚安，祝您中秋愉快，月圓人圓，樂喜人喜。
　

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2020/10/06　第41週
夏康，悼念的晚安



晚安。
進到10月，就會回想起2013年的10月10日這一天——
新天新地前任社長林主惟先生在這天的下午，安息。
安息，永遠的晚安。
如果你願意，請在音樂中記念這位音樂的朋友，這位新天新地的創始者。




廠牌：FUGA LIBERA / 編號：FUG742 / 夏康
萬花筒 / Elsa Grether 小提琴
雖然作品名稱為萬花筒，但其實是張高難度曲目的無伴奏選集。
有巴哈夏康舞曲、易莎意小提琴無伴奏、奧乃格的小提琴奏鳴曲（無伴奏），
另外，還有改編阿爾班尼士作品、及現代作曲家作品。
特別推薦奧乃格的小提琴奏鳴曲，
這曲子錄音不多，在Timpani的4C1206裡有。
（這是4張一套的奧乃格室內樂全集）


幾年來，每年這時，除了與其家人聚會追思外，
用音樂記念主惟，似乎是店裡的必然。
前一陣子，因為重聽Helene Schmitt的巴哈夏康（Alpha 082、090），
遂又拿出Elsa Grether的夏康來聽。
巴哈的無伴奏小提琴曲，店裡的名片不少，個個有來頭。
但，夏康，我喜歡Helene Schmitt與Elsa Grether的。
特別是，此回重聽，更加喜歡Elsa Grether的演奏。
國外的評論形容她的琴音是嘶啞的聲音，獨奏曲像是白熾燈光般的照耀。
也有評論說她柔軟的琴弓，高貴的演出，讓琴音更加豐富。
還有呢，對複音結構線條的掌握⋯⋯

這些評論是我在重聽後，回頭看國外評論才知道的。
但讓我喜歡的是就像前頭引述的嘶啞聲音——
Elsa琴音的裡的張力，真的猶如白熾燈光，讓我無法不跟隨著進入。
四條弦、一把弓、十根手指頭，她創造像個樂團般的豐富聲響。
但迷人的是，她的張力下，卻還有著柔軟、纖細特質。
單單巴哈的〈夏康〉，就會讓人驚訝，〈夏康〉裡面有這麼多細節？

Elsa Grether，1980年出生的法國人。
在Fuga Libera已有四張張錄音了（FUG711、742、749，及一張檔案下載）
當年，林主惟安息時，留下了剛到貨的Elsa Grether的第一張專輯。
那張專輯，我只能擺著，無力介紹。直到開始喜歡Elsa。
林主惟，1970年生的台灣人，2013年辭世。
他，一個人經營被樂友稱為法派的新天新地唱片行。
但他的新天新地就像夏康舞曲般——
一把琴也可以豐豐富富，驚動內心的天地。

這樣的晚安曲，是關於人生的最後晚安。
雖然張力大，但也只能說聲：晚安。
如果你也記念這位友人、這位新天新地的「夏康」。
可以在此回文，留下你的記念。





廠牌：FUGA LIBERA / 編號：FUG749
普羅高非夫小提琴作品／Elsa Grether





廠牌：FUGA LIBERA / 編號：FUG711 / 試聽一 / 試聽二
神祕詩篇 / Elsa Grether小提琴
這張錄音主要是Ernest Bloch（1880～1959）的作品。
Timpani過去曾出版的Ernest Bloch兩張一套的作品1C1149，也很值得聽。
Elsa的第一張錄音重點擺在Bloch，特別是他的第二號小提琴奏鳴曲。
這是一首不分樂章，長達20分鐘的大曲子。
雖然，Bloch的作曲帶有現代的神秘味道，
但時不時會出現相當古典甜美的旋律。
　

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2020/10/13　第42週
Crescendo！



晚安。
Crescendo是五線譜上「漸強」的意思。
這也是一部德國電影《交響狂人》的原名。
中秋連假，在台北光點電影院欣賞了這部令人難過的電影。
電影與音樂有關，說的是——
一個德國組織企圖要透過一場音樂會，來促進以色列與巴勒斯坦間的和諧。
這場音樂會的樂團組成，一半是以色列年輕音樂家，
一半則是年輕的巴勒斯坦音樂家。
以色列是個猶太教國家，巴勒斯坦則是穆斯林，
兩者向來爭戰，仇恨對方，毀滅彼此家園。
這樣的樂團要順利舉行音樂會，考驗著指揮的智慧。
單單巴勒斯坦的音樂家要搭車進到以色列的台拉維夫報到，
就會動輒得咎以色列邊境軍人；
而還沒開始練習合奏，誰是首席問題，雙方就先吵成一團亂了。
整齣電影就為了要能彼此合作的合奏，
讓指揮花了很多時間在解開彼此心中的恨。
透過團體動力、家族史等活動，訴說自己家園的遭遇等，
稍稍解開了彼此的恨，而能漸漸進入音樂裡的合作。
但中間一段巴勒斯坦籍團員與以色列籍團員的戀愛，
再加上，後來的意外，巴勒斯坦籍團員喪命，
致使兩半團員仇恨再起，演出計畫喊停，樂團解散。

電影裡演奏了德佛札克的第九號〈新世界交響曲〉、巴海貝爾〈卡農〉、
維瓦第〈四季〉裡的〈冬〉，及最後一幕的拉威爾〈波麗路〉。
〈波麗路〉也是電影《戰火浮生錄》裡的主題，
裡頭兩個相對應的主題，似乎暗示著以色列與巴勒斯坦——
可以敵對可以合作。
而這個被仇恨切成兩半的樂團，卻又因為音樂合而為一。
在候機室裡等待回國前，隔著玻璃分坐兩區。
然而，樂團裡一位以色列重要的小提琴手（領袖角色），
忽然對著玻璃另一邊的巴勒斯坦籍團員，拉起了〈波麗路〉，
玻璃另一頭的巴勒斯坦小提琴家（樂團第一小提琴）也在猶豫後跟著拉起。
於是，兩半的團員，就一個個就在玻璃兩邊，演奏起整首〈波麗路〉。
〈波麗路〉就是個漸強的曲子，電影就這樣結束。

音樂無國界嗎？〈交響狂人〉裡沒有答案，甚至無解。
電影最後告訴我們的是要抱著盼望。
音樂沒有國界，音樂家卻有國界。
現實的國界，往往讓音樂家不易跨國界。
仇恨，有時是隨著時間而漸強的；但漸強的更可以是音樂。
推薦這部需要抱著盼望卻尚無解的電影，
雖然看了難過，還是得看看。

看完電影，回家找出了這首晚安曲——一首輕鬆的古樂〈我想有個家〉，
這個愉悅的音樂，是種盼望，會讓人抱著盼望。
也安慰那令人難過的「界線」。
晚安。



廠牌：ALPHA / 編號：alpha818 (6CD) / 試聽一
琶音古樂團全集
古樂團L’ARPEGGIATA在Alpha的全部錄音。
收錄的是16、17世紀義大利作曲家Kapberger、Landi、Cavalieri的作品，
以及Tarantella舞曲，還有現代的仿古作品。
試聽一為〈我想要一個家〉，愉悅的盼望。