INDESENS的製作很吸引人，
雖然管樂是強項，但其他項目一點也不差！
來了些新品項，數量不多，請多加留意。
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
廠牌：INDESENS / 編號：INDE085 ＊售完
廠牌：INDESENS / 編號：INDE088
廠牌：INDESENS / 編號：INDE102＊售完
廠牌：INDESENS / 編號：INDE107
廠牌：INDESENS / 編號：INDE108
廠牌：INDESENS / 編號：INDE120
廠牌：INDESENS / 編號：INDE123＊售完
廠牌：INDESENS / 編號：INDE125
廠牌：INDESENS / 編號：INDE129
廠牌：INDESENS / 編號：INDE136＊售完
廠牌：INDESENS / 編號：INDE138 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三＊售完
去年進了柏林愛樂豎琴首席Marie-Pierre Langlamet的「這裡與那裡」，
這張以法國豎琴音樂為中心，再邁向其他國家的豎琴作品錄音。
很受歡迎，一直被樂友追問補貨時間。
Langlamet在INDESENS其實有好幾張錄音，
從莫札特到舒曼、德布西都有。
這次是她與日本豎琴名家Naoko Yoshino（吉野直子）的二重奏。
Naoko從小受西方教育，並學習豎琴。
她在多家唱片公司有過錄音，後來跟HARP & CO.的塔莉曼夫人一樣，
自己創立一個品牌，發行自己的豎琴錄音，目前有7張發行。
不得不說INDESENS的錄音很強，把兩架豎琴錄得清晰又生動，
讓整張音樂聽來相當迷人。
當然，曲目全來自改編。
有阿爾班尼士、格拉納多斯、雷史畢基、
拉威爾、巴爾托克、法雅等作品。
甚至連法朗克著名的管風琴曲前奏與賦格，都改編進去。
兩個大咖，在兩架豎琴中，既合作又較勁，聽來很過癮。
這些改編的曲子，多為舞曲，
所以節奏與速度的呈現，顯得很重要，也考驗播放系統。
播得好，這會是張很驚艷又好聽的片子。
試聽一：格拉納多斯西班牙舞曲
試聽二：拉威爾庫普蘭之墓
試聽三：巴爾托克匈牙利素描
廠牌：INDESENS / 編號：INDE146 ＊售完
廠牌：INDESENS / 編號：INDE147
廠牌：INDESENS / 編號：INDE150
廠牌：INDESENS / 編號：INDE151
廠牌：INDESENS / 編號：INDE159
廠牌：INDESENS / 編號：INDE161 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三＊售完
不知道這個封面有沒有引起你的興趣？
這也是一張法國女性作曲家的鋼琴作品集。
只是這個範圍是從19世紀初一直到當代，總共有10位的作品。
包估我們熟悉的莉莉布蘭潔、Louise Farrenc、
（還記得嗎？普沃斯老奶奶錄過她的小提琴作品）
泰葉菲（Germaine Tailleferre），或是當代的Edith Canal De Chizy。
其他的，就是我們比較不熟悉的作曲家。
這張女性作曲家集，也是搜羅鋼琴曲目，
但音樂聽來與昨天的浪漫柔美，截然不同。
演奏的鋼琴家Sophia Vaillant的觸鍵帶著明亮、陽光，
讓這些作曲家的作品，聽來鏗鏘有力，而且光線變化多端。
這是一張讓人聽了血液循環加速，一直想聽下去的片子。
試聽一選了Helene De Montgeroult（1764～1836）的練習曲。
試聽二是泰葉菲的即興曲。
試聽三則是Betsy Jonas（1926～）的作品。
廠牌：INDESENS / 編號：INDE163 ＊售完
＊＊＊＊＊＊補貨＊＊＊＊＊＊
廠牌：INDESENS / 編號：INDE098
廠牌：INDESENS / 編號：INDE127
廠牌：INDESENS / 編號：INDE139 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三＊售完
柏林愛樂裡的法國核心
這張拉威爾有兩個特點——
一是演奏者的大多來自柏林愛樂，
但他們也都出身法國、學藝法國，稱為樂團裡的法國核心。
法國核心，演奏的曲目當然免不了法國作品。
所以，另一個特色便在拉威爾。
拉威爾會在管弦樂曲子裡使用木管樂器與豎琴，讓音樂的色彩更多不同。
但是，在他的室內樂裡，卻很少使用豎琴與木管樂器。
這張拉威爾的室內樂，便以有加入長笛、豎笛、豎琴的曲目為主。
但其實，也不多。
所以，因為這些法國音樂家還包括小提琴、中提琴與大提琴家，
於是又加入了弦樂四重奏及寫給小提琴與大提琴的奏鳴曲。
這兩個曲目也許常見，但聽聽德國樂團裡法國核心的處理——
非常富有生命力與色彩感的合奏。
另一方面INDESENS的錄音相當好，幾乎快瀕臨臨界點般，
呈現了一個積極、對比強烈、色彩豐富的拉威爾。
非常好的演出，非常推薦。
試聽一為三重奏，
試聽二為小提琴與大提琴奏鳴曲第四樂章，
試聽三選自作品鵝媽媽。
廠牌：INDESENS / 編號：INDE141
廠牌：INDESENS / 編號：INDE142
廠牌：INDESENS / 編號：INDE149
廠牌：INDESENS / 編號：INDE152 / 試聽一 / 試聽二 ＊售完
「巴黎 1900」，總共發行3張，第一張是小號與鋼琴。
鋼琴家是以演奏法國作品為職志的Laurent Wagschal，
小號手也是名家Eric Aubier。
兩人在INDESENS都有著一些錄音發行。
這張封面打著：小號的藝術。
演奏的曲子，都是20世紀初法國與比利時學派的作品。
其中，有些作曲家是我們少聽到的。
小號在法國的音樂中，是常常被運用的。
像是在比才、馬斯奈、白遼士的作品裡，就很常見。
「巴黎 1900」，是個追尋一百多年前美好氛圍的錄音計畫。
但，我們可以不管這個，單單聽這些音樂，就非常值得。
不止是少見，還非常精彩，不管是音樂的作曲還是演奏。
當然，如果你都沒聽過Eric Aubier的小號演奏，
那麼這可以是個開始。
廠牌：INDESENS / 編號：INDE153 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
「巴黎 1900」有三集，分別是小號、長笛、雙簧管等與鋼琴的合作。
選擇這三項樂器，自有其淵源。
小號，如同前張的分享提到，被法國作曲家廣泛地運用。
而今天分享的長笛，更是自1795年巴黎音樂院創建以來，
便一直扮演長笛家搖籃的角色。
1840年，法國樂器製造商帶來了長笛的結構的革命改變，
更讓法國在長笛的演奏與教學上，有著難以撼動的地位。
INDESENS曾發行一張暱稱為「柏林愛樂裡的法國核心」的拉威爾音樂，
裡頭的柏林愛樂長笛首席，就是法國來的帕胡德。
「巴黎 1900」第二集，長笛家為巴黎管弦樂團首席Vincent Lucas，
鋼琴家依舊是Laurent Wagschal。
收錄的作品，都是我們熟悉的作曲家，包括德布西、佛瑞、
胡賽爾（Albert Roussel）、拉威爾、卡普雷（Andre Caplet），
以及兩位女性作曲家Mel Bonis、Cecile Chaminade。
但除了佛瑞的西西里舞曲、拉威爾的哈巴奈拉舞曲外，
都是較少聽到的曲目。
至於演出，Vincent Lucas的細膩音色，讓人難以想像。
還是同樣的話，沒聽過Vincent Lucas，一定要聽聽看。
試聽一是德布西作品；
試聽二則是Mel Bonis的奏鳴曲；
試聽三為卡普雷的作品。
廠牌：INDESENS / 編號：INDE155 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 ＊售完
第三集的「巴黎 1900」主題是雙簧管的藝術。
留意法國音樂，當會發現，有所謂的「法國木管傳統」。
這個傳統可以分三點來看，
一是作品，從白遼士開始，沿著德布西、聖桑、法朗克，
一直都有為雙簧管打造曲目，即便是今日亦同。
另一個是教學，比白遼士作品更早的1830年起，
巴黎音樂院的教師們，便試圖建立雙簧管在音樂的份量——
不管是在樂團或是獨奏上面。
最後一個關鍵是法國樂器製造商的努力。
幾年前，店裡邀請過一位雙簧管音樂家分享，
這位音樂家就提到，除非特定音色需求，
不然，音樂加一定會選擇法國製造的雙簧管，
取其音色美麗、色彩豐富。
這張「巴黎 1900」第三集，選擇的作品，
都是雙簧管裡的精彩之作，包括Benjamin Godard、聖桑、
Paul Pierne（是我們熟知的皮爾奈堂兄弟）、Pierre Onfroy de Breville、
柯克蘭、維央那、高貝爾、法朗克及佛瑞等作品。
試聽檔選了大家較少聽到的Godard（試聽一）、
Breville（試聽二）及高貝爾（試聽三）作品。
廠牌：INDESENS / 編號：INDE156（2CD）＊售完
這裡：試聽一 / 試聽二
其它地區：試聽三 / 試聽四
封面寫著「ICI & AILLEURS」，意思是這裡和其他地方。
「這裡」指的是法國；「其他地方」就是法國以外。
再搭配封面的豎琴，就明白，這是張關於法國與其他地區的豎琴作品。
但用上了「這裡」，很明顯地，說明了法國在豎琴的地位——
多驕傲！又多自信的法國！
演奏者法國豎琴家Marie-Pierre Langlamet，
目前擔任柏林愛樂豎琴首席：她說，法國就是豎琴之都。
自從19世紀法國艾哈鋼琴改造了豎琴，使其具備7個踏板後，
再加上半音階豎琴的出現，豎琴在法國整個開花結果。
並由法國往外擴散，她花了很大功夫安排並說明這些曲目。
在第一張CD裡，搜集了佛瑞、Marcel Tournier、Henriette Renie、
易百爾、胡賽爾、克哈斯、泰葉菲、
Pierick Houdy、Laurent Petit-Girard等人的作品，
這些是她認為可以反映20世紀法國豎琴音樂的代表作品。
在第二張其他地區裡，就包羅萬象，
有羅馬尼亞的恩奈斯可、德國的Wilhelm Posse、俄國普羅高非夫、
亨德密斯、Nino Rota、羅德里戈、布列頓⋯⋯等12位作曲家作品。
有趣的是，從法國到世界各地，Langlamet特別舉了幾個作曲家，
像是法國的Henriette Renie，她是位對豎琴野心很大的作曲家，
一直試圖把豎琴當作交響化的樂曲來看待。（試聽ㄧ）
而另一位德國作曲家Wilhelm Posse（試聽三），則是很old school，
對豎琴聲響的展現要求很小，被巴黎音樂院的學者戲稱他為：小蕭邦。
處於這兩者中間的是法國的Marcel Tournier，
她認為他的豎琴曲子，恰如其份。
這是一套關於20世紀豎琴曲目很精彩的演出錄音。
在聽了不少HARP & CO.出版的塔莉曼夫人的豎琴錄音後，
Langlamet讓我們直接面對20世紀的豎琴，
讓我們對豎琴的開花與散枝一目瞭然。
