新天新地音樂論壇

2025/08/28
聽KLA178太享受了

早安！
「聽KLA178太享受了！」昨天樂友這樣告訴我。
我說葡萄牙歌手Cristina Branco的聲音太厲害了。
這位Lady的歌聲質地裡有種「淚水」浸潤的感覺，
一開口，你就無法離開她的聲音。


廠牌：KLARTHE / 編號：KLA178 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
法朵（Fado）是一種葡萄牙的傳統音樂，
最早出現在19世紀的里斯本，
流行在港口區域，音樂描繪的多半為航海生活、勞工艱辛、
思念出海的丈夫、或是悲窮潦倒的悲哀等，
也因此曲調通常較為悲淒。
這就像台灣的《安平追想曲》《行船人的純情曲》。
後來這種音樂就流行在葡萄牙的餐酒館，
演唱者一般穿著全黑衣服，以葡萄牙吉他伴奏。
這原是較為地方的通俗歌曲，但因不斷有音樂家投入心血，
也讓法朵這類音樂的精緻度逐漸提高。

Klarthe唱片的發行，有時會有驚喜，
小提琴家Agnes Pyka就帶領她的室內團，
偏離原有軌道，來了個傳統葡萄牙法朵與的當代法國舞臺上的名團組合。
其實，這些音樂來自三位當代葡萄牙女性作曲家的創作——
Fatima Fonte、Florentine Mulsant（原來她是葡萄牙人），
及Anne Victorino d’Almedia。
歌詞則來自傳統法朵，由葡萄牙的歌手Cristina Branco演唱。
有人說，葡萄牙除了蛋塔，還有會令人流淚的法朵。
我不愛蛋塔，也很少碰觸葡萄牙文化或食物。
更不曉得法朵的存在，
但這應是我第一張收藏的法朵音樂。
試聽一、二，是有人聲的法朵，
都是長達七、八分鐘的歌曲，也有著較長的前奏，
為了方便試聽，前面的前奏幾乎都剪掉了，請留意。
可以發現其中夾雜了阿拉伯文化的枝葉。
試聽三則是Mulsant的作品，三重奏純音樂。
但我相信這個歌聲，很難不感動。
　

2025/08/29
網路上說：翁特蒙安息了

早安。
8月21日翁特蒙安息了。
不知實假，但高齡逾90，很難不信。
認識翁特蒙的第一張片子是他的貝多芬《皇帝》。
也許現在可以取得這片的檔案版（有償或無償），
但有這樣一張片子，
那感受就是不同。
VEL3132，他的貝多芬，拿出來再聽一下吧。

也因為這個消息，把最後一小箱CASCAVELLE清出來。
還有幾個關於他的品項。
最後的一小箱CASCAVELLE點這裡：最後翁特蒙＆CASCAVELLE



廠牌：CASCAVELLE / 編號：VEL3132 / 試聽一 / 試聽二　＊絕版，無銷售＊
翁特蒙、馬第農加ORTF的貝多芬皇帝，
無論是詮釋或技術對於樂譜本身至高至美的彰顯，
鋼琴家、指揮家或樂團的狀態，以及錄音，
既使不論世界首發，它出現的瞬間，就足以佔據最頂點的位置！
合唱幻想曲的部份，可以直接說，這是無敵版本。

　

2025/08/30
你分得出名次？——2025QEC大賽



廠牌：QEC / 編號：QEC2025（4CD）/ 試聽１a / 試聽１b / 試聽２ / 試聽３

午安。
晚安曲是2025年QEC（伊莉莎白女王大賽簡寫）的決賽實況錄音。
當然，你可以在網路上找到相關影片。
這是QEC自己的發行，國外很多網路店都還沒有片子。
下個月這時候，今年的首獎就會在台北與高雄演出音樂會。
首獎是荷蘭鋼琴家Nikola Meeuwsen。
他是12個入圍決賽裡，年紀最小的一位。
英國媒體給他的評價是詩意、氣質。
只是，決賽選了普羅高菲夫的鋼琴協奏曲，
怎麼聽都很難找到詩意。
但，在這個曲子裡，他把我帶到「古典」的世界。
挑起我原本喜歡音樂的初心。
這套４CD，分別有一、二、三、四名的決賽協奏曲錄音。
我沒有能耐評斷高下，
但是，聽著他們個別與樂團之間的互動，
Nikola彈的不只是鋼琴，還催動著樂團。
試聽檔，用阿拉伯數字標明，代表得獎名次者。
其中，１a是Nikola的另一個獨奏錄音，孟德爾頌變奏曲。
１b則是他的普羅高菲夫。
庫存只有三套，其他都給主辦單位現場銷售用。
　

2025/09/01
法國五大四手聯彈


午安。
四手聯彈（一架鋼琴兩人一起彈），
在法國有四大四曲目：
比才《兒童遊戲》，德布西《小組曲》，
佛瑞《朵莉組曲》，拉威爾《鵝媽媽組曲》
這些曲目，大家可能都很熟了，但被擺在一起後，
你會發現，多是與「兒童」「年輕」有關。
比才作品，標題就很清楚。
佛瑞的《朵莉組曲》也是寫給小女生的，
《鵝媽媽組曲》也是因畫家好友女兒緣故，
而想創作一部童話個性的四手聯彈。
至於德布西的《小組曲》，大家熟悉的可能是管弦樂版，
但那是別的作曲家由原來的四手聯彈鋼琴曲改編成的。
而這組《小組曲》四手聯彈，
並不像德布西寫給女兒周周（ChouChou），
反而《兒童的角落》才是寫給女兒的。
這首《小組曲》呈現的卻比較像是他自己年輕的夢想。
或是些給年輕時單純、純粹的自己。
有趣的是，這張片子裡的演奏，
我最愛的就是德布西這組的第一首（試聽一）（在小舟上）。
另外，比才的那組作品，也相當好聽，
所以，放了兩組試聽檔（試聽二、三）
試聽四則是《鵝媽媽組曲》第三段。

作曲家寫四手聯彈，對象又是兒童、孩子，
難道是打算與孩子一起在鋼琴上彈嗎？
應該是我愛亂想像。
這張唱片除了四個名作外，他們還附上了第五個——
法國作曲家Louis Aubert的四手聯彈，
一樣也是為小孩而寫，1930年的作品。
四手聯彈，法國五大作品都齊了。
　


廠牌：ALPHA / 編號：ALPHA1024 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四
　

2025/09/02
跟義大利有關

午安。
傳統以韓德爾為主題的唱片，很少會把封面搞成這樣詭異。
但ARCANA有本事找出巴哈的大提琴無伴奏可能的源頭是義大利。
這個以義大利為榮耀的唱片製作商ARCANA，
在發行德國作曲家韓德爾的作品時，
也會告訴你「跟義大利有關」。


廠牌：ARCANA / 編號：A578 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
在巴洛克低音伴奏的小提琴奏鳴曲作品裡，
韓德爾這些作品並不是相對的熱門。
但這些寫於倫敦時期的作品，其目的與對象一直是不甚清楚。
ARCANA在這張唱片裡提出，倫敦時期的韓德爾，
與當時來自義大利的幾位著名小提琴家來往甚密，
暗示著，這些作品當時可能是為這些音樂家所寫，
也由他們演奏。
你真的要佩服ARCANA的「努力用功」。
另一方面，當時韓德爾有些作品的出版其實是「偽造」的。
例如某知名出版商在1731年出版一批韓德爾小提琴作品，
但，後來卻發現，這位出版商早在1722年過世，
而且，1731年時，韓德爾有些作品也還沒完成。
這也早成，後來的發行不斷出現修正版，
而演奏的音樂家都會說：這個版比上個版真實多了⋯⋯
真真假假，從古至近，永遠存在。

八卦完了，聽音樂吧。
這是義大利四重奏團的演出。
雖然，聽來好像韓德爾從德國人變英國人，
又再變成義大利人，對我而言，韓德爾變得無比細膩，無比成熟。
這個團由小提琴、大提琴、魯特琴、大鍵琴（或管風琴）組成。
在ARCANA有過好幾張發行，一併分享。





廠牌：ARCANA 編號：A531 / 試聽一 / 試聽二
18世紀的義大利那不勒斯學派音樂家是很活躍的，
而且不止在義大利，在整個歐洲是很活躍的。
像是在法國很活躍的小提琴家MicheleI Mascitti，
ARCANA先前便曾出版過他的作品。
這回，ARCANA還是把焦點從義大利往外放射，
出版了撒丁島的作曲家兼小提琴家Giuseppe Agus（1722～1798）作品。
他在那不勒斯學習，然後到倫敦發展，
並且與當時在英國的重要音樂家直接接觸，
像是韓德爾、Johann Christian Bach（巴哈小兒子）。
同時也在倫敦的劇院和音樂廳擔任小提琴手。
這張專輯裡，雖是以小提琴、大提琴、大魯特琴、大鍵琴為主的四重奏，
但音樂主角很明顯還是在小提琴。
有趣的是，Agus在倫敦雖然受到相當的讚賞，
他卻在1770年代移居巴黎，除了任教音樂院外，也繼續發表作品。





廠牌：ARCANA / 編號：A473 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
Michele Mascitti，17～18世紀的義大利作曲家。
雖是義大利人，不過名字卻是有法國風的Michele，乃是後來定居法國，入籍法國。
本身為一小提琴家也作曲，曾於皇家樂團服事。
這張CD收錄了他的著名9首小提琴奏鳴曲的前8首，
這是「快慢快慢」結構的奏鳴曲，很明顯地流露柯賴里（Corelli）風格。
　

2025/09/03
回首QEC

早安。
有時候，回頭，反而懂得欣賞。
伊麗莎白女王大賽（簡稱QEC）歷年都有些出版品。
最早由CYPRES發行出版，後來MUSO也下發行過。
MUSO停止運轉後，比賽實況的錄音發行，
便由QEC自己來了。
今年2025年的比賽實況錄音，上個月已經來到。
趁著這個機緣，把僅剩的往年庫存，
做個整理，也做個特價。
回頭看這些當年的參賽者，
有些已經是現在的評審了。
長江後浪推前浪，前浪就會死在沙灘上？
很抱歉，沒有做試聽檔。
其中，最後一張1996年的實況選輯為非賣品。
作為購買兩套者的感謝CD。



廠牌：CYPRES / 編號：CYP9603（3CD特價1000元，售完）
1997年QEC小提琴大賽決賽實況錄音





廠牌：CYPRES / 編號：CYP9607（3CD特價1000元，售完）
1999年QEC鋼琴大賽決賽實況錄音





廠牌：CYPRES / 編號：CYP9610（2CD特價800元，售完）
2000年QEC歌唱大賽決賽實況錄音





廠牌：CYPRES / 編號：CYP9616（3CD特價1200元）＊售完＊
2003年QEC鋼琴大賽決賽實況錄音
上次CYPRES（CYP9617）發行的中國鋼琴家沈文裕，
在這年的比賽裡是二獎，有兩個錄音在此。
曲目包括拉赫曼尼諾夫的第三號鋼琴協奏曲。




以下這張為1996年的QEC歌唱大賽選輯，非賣品。
凡購買前列兩套，即贈一張1996年實況。只有３張，送完為止。

廠牌：CYPRES / 編號：CYP9601
1996年QEC歌唱大賽實況錄音
　

　
身體欠安，休息兩天。
　

2025/09/08
讓詩歌唱歌，讓音樂述說




早安。
音樂是舒伯特的《An Die Music》。
時間是星期天早晨，
我坐在窗前看著中庭長得很開心的榆樹。
那是我臥病四天後，再度愉快地聽著音樂。
也許是聽感又回來了，也許是這歌聲與詞曲打動著我。
由其是第二遍時，歌者那柔軟近哀傷的表達，
讓人覺得：他掉淚了。
淚水！這只是他獻給恩師的第一首歌而已，
後面，還有31首歌要唱，
最後一首還是舒曼Op.90裡的第七首〈安魂曲〉呢。
怎麼第一首就掉淚了。
然而，為了紀念老師百歲冥誕，他不只唱，還寫。
從老師的過往書信與平生紀錄，
寫了140頁的文字，述說老師一生的故事。
雖然，這個「140頁」是ALPHA的文宣「椪風」。
（英文一遍、德文一遍，再加上照片、歌詞等「湊」成140。）
但還是讓我坐在窗前，聽著他唱，讀著他寫。
一開頭就用了舒伯特的墓誌銘——
「他讓詩歌唱歌，讓音樂訴說」。
他說，他的老師費雪迪思考一生就是這樣。
他把老師的一生分成15個段落去書寫，
從出生、打仗、被俘、結婚⋯⋯到安息。
再在每個段落裡，放入一首或兩三首歌曲，來紀念他的老師。
包括老師的爸爸、老師的哥哥等未曾面世作品。
老師以唱舒伯特歌曲聞名，所以，
他安排了5首舒伯特的歌曲在其中。
然而，更多的歌曲是，
我們這些只知道「費雪迪思考唱舒伯特」的人沒留意過的。
指揮家Bruno Walter寫的小歌，
前東德國歌作曲者Hanns Eisler感人的〈媽媽的手〉。
這些都是費雪迪思考唱過的歌，
按著屬性，被編排在他的15段人生裡。

除了歌唱，除了文字，還有費雪迪思考的油畫，
當然，也少不了收集而來的照片。
這是個豐盛、美麗、回憶、情感交織的紀念恩師「作品」，
這是陪他走到最末的弟子Benjamin Appl的心血。
如同上面的唱片封底圖片，看著我們，手裡拿著老師的照片——
那個意思是：他讓詩歌唱歌，讓音樂訴說。



廠牌：ALPHA / 編號：ALPHA1131（1CD+書）/ 試聽一 / 試聽二 / 試聽三 / 試聽四
Benjamin Appl第一次經歷到費雪迪思考，是在12歲時，
音樂老師播放費雪迪思考演唱的《冬之旅》觸動了他。
他開始瘋狂收集費雪迪思考的錄音。
一直到27歲時，他報名費雪迪思考的大師班。
費雪迪思考要求報名者要繳交10首舒伯特作品（錄音），
費雪迪思考將會與他們一起演唱。
Appl，交了30首錄音去報名。
費雪迪思考回覆他，會跟他一起工作（演唱）四首歌曲。
有趣的是，這四首歌曲都不在他交的30首錄音中。
Appl與費雪迪思考就這樣開始。
這看起來就像費雪迪思考的最後《冬之旅》般，
只是費雪迪思考不再是唱主角的人，
他漸漸變成搖琴人，搖著生命最後的幾個章節。

Appl的歌聲是Baritone，沒有費雪聲音那麼厚實。
但情感表達，不會像費雪那個時代的「不露骨」風格。
試聽一是讓我連聽兩遍的開端《An Die Music》，
他在這首歌的後半段重複時，讓我掉淚，我想他應該也一樣。
試聽二是費雪迪思考的哥哥作品。
試聽三是德國愛森朵夫的詩，指揮家華爾特譜的曲——
〈睡覺的小孩〉，就是首可愛的搖籃曲。
這是搭配費雪迪思考第三個小孩出生的歌曲。
這個「孩子」，今年也快63歲了。
試聽四，搭配的是費雪迪思考母親過世，
所以，選唱了前東德國歌作曲家Hanns Eisler譜曲，
德國Kurt Tucholsky作家的詩〈媽媽的手〉。
像版畫般地描繪母親的手做的事，
讓我想起前年安息的媽媽。
這套唱片，雖然賣歌藝賣文字，
但真正給你的是人間情誼與情義。
　

2025/09/09
敬老金600元

午安。
九九重陽，各縣市發放敬老金。
我差了點，還領不到。
朋友說，要領敬老金最好當澎湖人：5000元。
而東部三「線」的敬老金：可買一張ALPHA唱片，600元。
首善台北，1500元⋯⋯
還好，我唱片很多，
不至於老了還要拿敬老金去買唱片。

晚安曲重提B Records的「舒曼計劃」。
因為ALPHA的倉庫之亂差不多已平定，
一些「寄居」運送的品牌，也可以下單了。
十多年前接手新天新地時，
很多人詢問ALPHA的一套舒曼室內樂大全集。
因為平價，很快售完，也無再版。
而當時主要的計劃人鋼琴家Le Sage，
後來在B Records唱片進行了「布拉姆斯計劃」。
音樂家幾乎都是他之後的年輕一代，
但，現場魅力無敵。
布拉姆斯之後，Le Sage又開始「舒曼計劃」。
這應該是他的第二次「舒曼計劃」。
而目前看到的出版，有三集。

今天重提的是第三集：三首三重奏與鋼琴四重奏。
與第一次舒曼計劃或是布拉姆斯計劃不同的是，
Le Sage較少露臉了。
都是新一代的音樂家，
鋼琴家是Theo Fouchenneret，
他在布拉姆斯計劃裡，與Le Sage的雙鋼琴演出，印像深刻。
小提琴是他兄弟Pierre Fouchenneret，
一樣是在布拉姆斯計劃裡，讓人驚艷。
中提琴是Lise Berthaud，
她參與過第一次的舒曼計劃，應該未滿20歲時。
當然，布拉姆斯計劃裡，也有她。
大提琴，來頭大了。
Victor Julien-Laferrire，QEC大賽的首獎，
現在又執掌一個樂團，活力充沛。
這些背景文字讀起來乾乾的，
只是想讓你知道，這是張不容易的唱片。
除了大提琴家，其他音樂家的相關唱片，
也放了兩張在底下。


廠牌：B Records / 編號：LBM059(2CD) / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
舒曼計畫No.3
No.3是兩張一套的舒曼現場，包括了三首三重奏與鋼琴四重奏。
鋼琴四重奏Op.47，大家應該都有。
這是寫於鋼琴五重奏之後的作品。
但聽聽試聽一，這個著名的行版，
B Records這個演奏，不拖泥帶水，線條卻是更美。
相對我們幾個熟悉的版本，也許稍微快了一點點，
但就這一點點，迷人。
我刻意把這個四重奏擺在第一個試聽，
如果你喜歡，可以再聽聽三重奏，
相對來說，舒曼三重奏是大家較少有完整版本的曲目。
與鋼琴四重奏一樣都有鋼琴，但是呈現的張力截然不同。





廠牌：B RECORDS / 編號：LBM029（2CD） / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三
布拉姆斯室內樂第8集
・鋼琴與弦樂三重奏 第1號 Op.8
・鋼琴與弦樂三重奏 第2號 Op.87
・鋼琴與弦樂三重奏 第3號 Op.101





廠牌：B RECORDS / 編號：LBM026（2CD）試聽一
布拉姆斯室內樂第6集
・弦樂四重奏第1號 Op.51
・弦樂四重奏第2號 Op.51
・弦樂四重奏第3號 Op.67
・鋼琴與弦樂五重奏 Op.34
　

2025/09/10
魔鬼般的米斯特拉爾


午安。
昨天重提舒曼計畫，幾個音樂家都提了。
其中的大提琴家Victor Julien-Laferrière，
是2017年QEC大賽的冠軍。
他在ALPHA有過幾張錄音，頗受歡迎喜愛。
晚安曲是他其中一張，比較難進入的大提琴協奏曲。
Dutilleux的大提琴協奏曲〈相隔如此遙遠〉(Tout un monde lointain），
過去在AEON有過錄音，
樂團是列日愛樂，大提琴家則是寇杯先生（Marc Coppey）。
Dutilleux似乎是個寫作不快，要求精細的作曲家。
1953年的舞劇《狼》之後，萌生另一個舞劇，
萌了三年，不了了之。
一直到1961年，因著指揮Markevitch的介紹，
認識大提琴家羅斯托波維奇，
才有受委託寫作大提琴協奏曲的動機。
這個動機放了7年，才開始變動作。
1970年7月，在法國南部名城艾克斯音樂節首演。
大提琴家當然是羅斯托波維奇。
只是，首演時「魔鬼般的米斯特拉爾」戲弄了演出。
讓這部作品，首演後，又加開一場演出。
「魔鬼般的米斯特拉爾」來自畫家梵谷的用語——艾克斯的西北風。
因為戶外演出，風聲、樹聲干擾過多。
有趣的是，Dutilleux説這樣的風聲在音樂裡，很好。
「一種奇妙的偶然撞擊效果，也是大自然的秘密⋯⋯」
部作品由五個相互關聯的樂章組成。
第一樂章〈謎〉（試聽一），一組變奏曲以神秘的方式開始，
卻以諧謔曲的風格結束。
第二樂章〈凝視〉展現了一條狂喜的旋律線，
最常出現在大提琴的高音區。
第三樂章〈浪潮〉描繪荒涼的海景，鐘聲和海鷗的鳴叫聲清晰可聞。
第四樂章〈鏡子〉（試聽二），緩慢而靜謐的樂章，展現了多種音樂的對稱性。
最終章〈讚美詩〉，則是熱情洋溢的終曲，逐漸寂靜。
這張錄音還收錄了另一位法國當代作曲家Pascal Dusapin的作品（試聽三）。



廠牌：ALPHA / 編號：ALPHA886 / 試聽一 / 試聽二 / 試聽三